論楊德昌《麻將》中都市空間意象
論楊德昌《麻將》中都市空間意象 2011年06月24日初稿 一、前言 試圖從文本畫面空間為觀察，主要依據空間、人物兩者交叉比較詮釋意象。參考皮耶˙布迪厄（Pierre Bourdieu 1930-2002）社會理論中對於象徵權力的解釋，並為之觀點切入文本都市空間加以詮釋，嘗試論述《麻將》中都市空間中說話者的象徵性權力意象；本文也嘗試論述，空間中敘述的語言與旁白的整理，與文學敘事手法比較解釋《麻將》中獨特的電影語言。 台灣電影史中大致認為1982年，由國民黨黨營事業「中央電影公司」策劃《光陰的故事》為台灣新電影開端。七○年代鄉土文論戰後，除了一貫的台灣寫實主義風格外，進入了多元文類的世代，更出現後殖民與後現代的文學史定義說。但就1982年到1986年之間產出了許多題材具有本土性觀照現實的電影，而楊德昌從《海灘的一天》（1983）、《青梅竹馬》（1985）、《恐怖份子》（1986）、《牯嶺街少年殺人事件》（1991）、《獨立時代》（1994）、《麻將》（1996）到《一一》（2000）許多關注城市主題的文本。楊德昌早期電影中的本土台灣現代寫實濃厚，且包含國族認同思考；於此，不多討論。《牯》片後本土寫實風格逐漸滲入更多針對台灣社會商業化的思考批判及觀察；到了《一一》恰似總結台灣新電影中日常美學的態度，一切將回到最簡單的「每日重複的生活。」而所謂每日重複的生活隱含一種「重生」的意涵：《獨立時代》琪琪和小明在電梯中理性討論後的分手，小明不到五秒的又再次按了開門鈕看見電梯外的琪琪，兩人再次相擁、《麻將》馬特拉決定離開男友馬可仕後，在街上與離開四人團體的倫倫相擁與《一一》中婆婆看似無病一樣的撫慰著婷婷，讓婷婷安然入睡。婆婆的死亡也讓NJ家重新回到生活。 《獨立時代》中許多戲謔的幽默，筆者想起伍迪˙艾倫（ Woody Allen 1935 —）《曼哈頓》（1979）城市摩登男女的幽默。《海灘的一天》、《青梅竹馬》、《恐怖份子》、《獨立時代》、《麻將》和《一一》：城市裡的豪宅、餐廳、辦公室、車內和電梯；無論情感、家庭或友誼，都必須面臨一些二分法或是逢場作戲。 其中筆者所選《麻將》文本將都市空間更明顯商品化，人與人之間關係剩下「利益夥伴」的層次，文本中典型人物所處空間地方，也隱喻烘托出城市男女間的疏離與資本主義